En las últimas 48 horas no pocos nos hemos consumido a descubrir y repasar la trayectoria y la música de los nombres que veremos en concierto el 24 y 25 de marzo. Nosotros además nos consumimos a hacer esto: recopilar videos, preferiblemente grabados desde la perspectiva del público, en grandes festivales o conciertos al rededor del mundo, y que capten cada uno a su estilo, la esencia de cada artista.
Un buen teaser para lanzarse a lo que es un placer en sí mismo: dejarse sorprender por música desconocida, o redescubrirla. ¡Provecho!…

Björk
En vivo en el Festival Glastonbury (Somerset, Inglaterra) 2007:

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Maroon 5
En vivo en el Festival Rock in Rio (Brasil) 2011:

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LMFAO
En vivo en el Gasometer de Viena (Austria) 2011:

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Thievery Corporation
En vivo en el anfiteatro Red Rocks (Colorado, US) 2011:

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Cypress Hyll
En vivo el festival Vieilles Charrues (Finisterre, Francia) 2011:

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Moby (DJ set)
En vivo en el festival Electric Zoo (Randall´s Island Park, New York) 2010:

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The Flaming Lips
En vivo en el Festival Glastonbury (Somerset, Inglaterra) 2010:

Ver también.

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Skrillex
En vivo en el festival Austin City Limits (Zilker Park, Austin, Texas) 2011:

Ver también.

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TV on The Radio
En vivo en el festival Austin City Limits (Zilker Park, Austin, Texas) 2011:

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Cage the Elephant
En vivo en el festival Lowlands (Holanda) 2011:

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Gogol Bordello
En vivo en el festival Optimos Alive (Oerias, Portugal) 2010:

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Major Lazer
En vivo en el festival Coachella (Indio, California) 2010:

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Manchester Orchestra
En vivo en el Center Stage (Atlanta, Georgia) 2010:

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Mala Rodríguez
En vivo en el Club Vertigo (San José, Costa Rica) 2009:

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Alexis Taylor (Hot Chip)
En vivo en el festival Przemiany (Varsovia, Polonia) 2011:

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Ximena Sariñana
En vivo en el Teatro Wiltern (Los Angeles, California) 2011:

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A-Trak
En vivo en el festival Coachella (Indio, California) 2011:

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Porter Robinson
En vivo en el Home Debot Center (Carson, California) 2011:

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Bomba Estereo
En vivo en el festival Rock al Parque (Bogotá, Colombia) 2011:

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Bonobo (DJ set)
En vivo en el club LA MACHINE (du Moulin Rouge) (Paris, Francia) 2011:

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424
En vivo en el Estadio Nacional (SJ, CR) 2011:

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Akasha
En vivo en el Teatro Eugene Oneill (SJ, CR) 2009:

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Sonámbulo Psicotropical
En vivo en el festival Pole Pole (Bélgica) 2011:

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Zopilot
En vivo en el concierto Rock Out Cancer (SJ, CR) 2011:

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Huba & Silica
En vivo en el Blue Marlin Ibiza 2011:

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The Great Wilderness
En vivo en Jazz Café (SJ, CR) 2010:

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Patiño Quintana
En vivo en el Estadio Nacional (SJ, CR) 2011:

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Color Noise
En vivo en El Lobo Estepario (SJ, CR) 2011:

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+ El periodista Arturo Pardo se armó este playlist en Grooveshark, vale la pena tenerlo a mano.

+ 89decibeles publicó esta completa reseña de todos los artistas invitados.

Con el line-up anunciado este martes, y si todo sale según lo anunciado, la edición 2012 del Festival Imperial se perfila como uno de los eventos musicales más relevantes ocurridos jamás en Costa Rica. Intentar bajarle el perfil es hacer el ridículo, intentar que se llene, es el reto.

El cartel, estelarizado por la virtuosa islandesa Björk, es una ecuación no vista aquí antes, no solo por la cantidad de artistas juntos, sino por su peso individual en la escena musical global. La banda pop Maroon 5 llega precedida por uno de los singles más exitosos del 2011 y en la cima de su carrera. LMFAO, probablemente lo más colorido de la oferta, es una de las agrupaciones poperas más en boga hoy. El bestial californiano Skrillex viene solo semanas después de hacerse con portadas para Rolling Stone y SPIN que lo colocan como uno de los artistas revelación del año. Súmele a Moby que se apuntará con un DJ set. ¡Moby! Y ¡Cypress Hill! Manchester Orchestra y TV on The Radio, dos bandas indie que escalan como la espuma. La poderosa sutileza de Thievery Corporation… aquí, ¡en Costa Rica! Y siga: Ximena Sariñana y Mala Rodríguez, Gogol Bordello, Major Lazer, ¡Flaming Lips! los Hot Chip en DJ set; y una potente lista de artistas nacionales, varios de ellos en franco despegue como Zopilot, The Great Wilderness, 424, Huba & Silica, y más consolidados como Patiño Quintana, Sonámbulo o Akasha.
Quejarse es gula. Hace 3 años la oferta era… ¡Enrique Iglesias! En la conferencia de prensa de este martes quedó claro que el Festival Imperial busca apartarse de sus ediciones anteriores, y vira en dirección de los grandes festivales que se realizan en el continente, con line-ups atractivos, variados dentro de su línea, y sobre todo contemporáneos; relevantes hoy. En mi opinión, la oferta lo consigue. ¿Qué puede tener de malo apartarse de lo hecho antes? Para mi, es una decisión celebrable que se traduce en una oportunidad única para disfrutar de un espectáculo de primer nivel.
Pretender un evento “para todos” es descabellado. Ninguna marca, nunca, apunta al universo, aún y cuando en ocasiones lo parece. Está claro que existe un público meta y cada uno puede dibujarlo a partir de las pistas que ya conocemos. ¿Es suficiente, en Costa Rica, ese público, para llenar los dos días del Festival? Esa sí que es una buena pregunta.
La segunda gran estrella del evento es el precio de los boletos, y el hecho de que solo exista un boleto único. c55,000 por ambos días es una locura. Un precio que sería barato hasta por ver en concierto -solos- a algunos de los artistas que actuarán esas 2 noches. Para que tengamos una idea, el precio es muy similar al que se cobrará este marzo en Chile para ingresar al festival Lollapalooza ($120).
Para el que no le gusta está el bar de todos los viernes. La birra está servida.

Las entradas para el Festival Imperial estarán a la venta a partir de este miércoles, para todo público, en LaBoleteria.co.cr

Se ampliará.

Pero me antojé muy tarde. No me uní al frenesí temprano de quienes mataron por un boleto, ni mucho menos me pasaría por la cabeza pagar precios de capricho a los parias de la reventa.
Pedí entonces una acreditación para poder ir a ver, y venir a contar aquí lo que viera, pero no se pudo. Supongo que la presencia de la pulga garantizaba la difusión deseada y no hacían faltan, esta vez, modestos ecos virtuales. Uno tiene que saber cuando el tonto útil, resulta inútil.
Pero la culpa es mía. Hice las cosas -diría alguno de esos que en la tele solo saben repetir clichés- como buen tico.
Pasado lo pasado y visto lo visto, nos pueden meter cualquier cuento. “Argentina es mucho más que Messi”, “aún sin el astro, sigue siendo una selección de primera”, dirán los intelecuales conformes del fútbol. Pero lo que vimos (la gran mayoría por tele) fue, para no intentar adornarlo, un equipo pura mierda.
Al borde de la gramilla, en el sillón de imitación de Porsche y bajo el techo de acrílico, el mejor del mundo se dedicó a hacer lo mismo que hizo la AFA con la Fedefutbol: bombitas de chicle.
Los miles de ilusos que sí compraron una entrada confiando en lo anunciado, se vengaron como pudieron: con modestos abucheos que no les depararon un reembolso, ni mucho menos consuelo.
Yo quería ver jugar al astro aquí, y guardarme para el recuerdo un ratito de euforia deportiva tercermundista. A veces sale bien hacer las cosas como buen tico. Si hubiera actuado con previsión, como mal tico, hoy habría amanecido llanamente estafado.
Cuidado en lugar de Shakira, les recetan Shakiro.

Es el certamen de creatividad publicitaria más importante de Costa Rica; pero no es importante. La más vistosa apuesta de la Asociación de Agencias de Publicidad parece estar en un jaque de relevancia. La industria criolla le apuesta por aplaudirse a sí mismos. O a los que quedan.

Fui este sábado al evento de premiación del festival Volcán 2011, pensando que bien podría ser la última edición de una idea con potencial, pero sin proyección. Sin embargo, ahora creo que la apuesta de ASCAP por una producción cuidada, podría ser un estupendo primer paso para que el certamen publicitario adquiera brillo y trascienda.
El de este año fue un evento dinámico. A diferencia de las ediciones anteriores, ASCAP puso la producción del evento en manos de un tercero, la firma Contenido, que cuidó los detalles, le imprimió ritmo y mató la figura del “maestro de ceremonias”. El resultado fue una ceremonia ágil, entretenida, y más cercana a una premiación de creatividad que a un quincieaños kitsch.
Pero para decirlo con todas las letras, el nivel de las piezas y campañas en concurso dejó de ser sorprendente hace ya algunos años. Eso no necesariamente significa que el nivel de la creatividad publicitaria costarricense esté en picada. Yo creo todo lo contrario, en lo últimos meses hemos visto en pantalla y en los periódicos, campañas que en otros tiempos no habrían pasado de ser truchos festivaleros. Cada día más, las ideas parecen estar al servicio de la efectividad real, y a la vista de los consumidores. Entonces, es en alguna parte del proceso donde se están perdiendo las manzanas: ¿las ideas huyeron del Volcán?
Ya hace un par de años hablamos aquí de cómo varias agencias de peso han abandonado los certámenes locales (Volcán y Pregonero de Bronce), y han puesto todos sus huevos en concursos regionales (Antigua, Caribe, Ojo de Iberoamérica, etc). El gran premio de ASCAP ha quedado relegado a un pique íntimo entre pocas agencias, que se reduce finalmente a un duelo -valga la redundancia- de dos.
Basta revisar la prensa de hoy, o de la semana. Nadie habla de Volcán, pero sí de “la Clásica” San Juan del Murciélago en Tibás, o del nuevo traje de la Mujer Maravilla. Tampoco es exagerado afirmar que fuera de esa mesa redonda, a nadie le importa. El premio queda reducido entonces a un canto de sirenas hacia adentro. Al aplauso de los amigos.
Para seguir sumando, este año el Volcán tuvo un único patrocinador, mientras que aquí al lado, en Panamá, el Festival Caribe que se realizó la misma noche, contó con una batería de sponsors de primer nivel.
Hace unos 5 años, cuando empezamos a tocar temas de publicidad en Fusil, decía que siempre me pareció irónico que siendo uno de los trabajos más públicos que existen, la de los publicistas fuera una labora tan anónima y de bajo perfil. Contar las historias y ponerle nombre a los que paren las ideas, se ha convertido poco a poco en un ejercicio más frecuente. Ahora creo además que los publicistas, como casi cualquier otro comunicador, tienen una responsabilidad de accountability para con sus audiencias, a la que no pueden seguir renunciando. Varias de las agencias ticas han avanzado en esa dirección, se han convertido en empresas más transparentes y accesibles, comparten sus productos, y hablan de lo que hacen, más allá de las publicaciones especializadas con circulación exclusiva dentro de la industria.
¿No será esa la dirección correcta también para los certámenes? Hasta ahora, la aproximación de los consumidores (que son también “el gran público”) a los festivales de publicidad es solo una: toparse con los truchos unas semanas antes en los periódicos. ¿Por qué no se ha hecho un esfuerzo decidido por la proyección? No solo a nivel de difusión, ¡sino de convocatoria! Pocas industrias están cambiando a pasos tan vertiginosos como los que arrastran a la publicidad, y la comunicación en general. ¿De qué forma se ha visto reflejado ese entorno cambiante en los certámenes creativos criollos? ¿Qué pasa con los cientos de pequeñas empresas de comunicación que a falta de recursos para despilfarrar en truchos, sobreviven el día a día apostando por la más legítima efectividad, y la optimización de recursos?
Probablemente el éxito del evento de premiación de este año inyecte entusiasmo. Ojalá sea el inicio de una ola que, a partir de apertura, participación y adaptación al cambio, finalmente atraiga miradas. Para quienes tenemos un pie adentro y otro afuera, está claro que para la publicidad el tiempo en que bastaba con darse palmaditas en la espalda entre compas, pasó ya.

|+| Los ganadores de Volcán 2011 aquí. La lista completa aquí.

El “festival de música electrónica en la calle” Chepe Joven, iniciativa de la promotora Promosónica y la Municipalidad de San José, consiguió anotarse no solo un logro de convocatoria, también de organización. Lo único justo es calificarlo como un éxito. Pero su importancia trasciende el disfrute de la música para los fiebres de quemar tennis. Es un paso más en una dirección correcta y necesaria: que los ciudadanos reclamemos de vuelta como propios los espacios públicos. Y no existe una mejor vía que por medio del arte y las más variadas expresiones culturales.
Chepe Joven no es una iniciativa aislada y precisamente cobra relevancia cuando lo enmarcamos en un “fenómeno” que ha tomado auge en los últimos años: el de llevar el arte a la calle, y con él, llevar a la gente a la calle. Así, tenemos que sumarle los recientes conciertos gratuitos organizados por el Ministerio de Cultura(Lunes de enero en La Sabana) y la propia Municipalidad capitalina (Serrat), el Festival Transitarte, Veranos en el CENAC, el FIA, el festival Rock en el Farolito, los domingos sin humo, e iniciativas poderosas que cada día captan más y más atención como los ArtCity Tours o las llamativas actividades del colectivo ChepeCletas.
El resultado es esa reapropiación del espacio urbano. Un detonante clave para volver a ver a la capital como una ciudad “posible”. Esfuerzos que suman para ahuyentar a los fantasmas que espantaron del centro a una generación completa: el caos vial, la inseguridad, el desorden, la suciedad. Ninguno de esos problemas -reales- desaparecerán a punta de beats, pintura, performances, intervenciones, flash mobs, happenings, pasacalles o maratones; pero esas iniciativas nos hacen cambiar la imagen de ciudad que es -si acaso- una zona por donde se pasa, a un lugar donde se puede estar.
Señales de buen augurio para quienes creemos que San José no está perdida. Que no es la ciudad más linda, pero es la que tenemos. Y que simplemente dejamos que nos convencieran de que no tenía provecho, ni futuro. Ni ritmo.

|+| En 2006 escribí sobre este mismo tema, cuando la cosa tenía la mitad del volumen: “Con la música por fuera”.

“Este tipo de conciertos son incompatibles con la política que queremos para el cantón, para la juventud. Los que van a estos conciertos de música moderna, de pelos largos, salen en el mejor de los casos alcoholizados y otros drogados, y esto da pie a disturbios”.

Parecen palabras del alcalde de una comuna del siglo 19, pero tristemente salieron de la boca de un funcionario contemporáneo. Es parte del razonamiento con el que el presidente del Concejo Municipal de Heredia, Manuel de Jesús Zumbado, justificó la negativa del ayuntamiento a extender los permisos para el Festival Skátedra, que se realizaría este pasado sábado en un terreno junto a Real Cariari.
¿Cuál puede ser la política “que quieren” para “la juventud” del cantón, estos funcionarios, que no incluye a la “música moderna”, pero sí un enorme temor a sus manifestaciones sociales?
En el caso particular del concierto Skátedra, la información divulgada indica que los promotores fallaron un permiso decisivo para la aprobación del concierto, del de Salud. Pero lo verdaderamente preocupante son la manifestaciones del presidente del Concejo: “Creo que aunque lo hubieran presentado el resultado hubiese sido el mismo, no lo hubiéramos aprobado (…) estos conciertos no son compatibles con nuestras políticas ”, dijo Zumbado, citado por La Nación.
¿En qué mundo vivimos? ¿Desde cuando un viejillo de estos tiene la potestad de ejercer la censura sobre un espectáculo público, basado en su taradez, y no en la normativa vigente? ¿O es que Heredia ya prohibió la ejecución pública de todo tipo de música -excepto villancicos- y nadie se dio cuenta? De pronto los heredianos tributan para pagar el salario de un funcionario/curador que decida por ellos qué artes son dignas de ejecutarse en territorio herediano, ¡y cuáles son impías, sucias y demasiado mechudas!
Al señor Zumbado deberían exportarlo un rato a cualquier ciudad del mundo más grande que Heredia. Alguien debería explicarle que la música es cultura, y que los eventos musicales masivos son manifestaciones poderosas de una ciudad que late. No tiene que ir muy lejos, baste con analizar el ejemplo del Festival Rock al Parque, un icono de la ciudad de Bogotá, que con 15 años de realizarse ininterrumpidamente es ya el festival gratuito más grande de América Latina. Lejos de ser perseguido por funcionarios cavernarios, Rock al Parque es liderado por la Alcaldía Mayor de Bogotá, que cada año recibe a 250mil “pelos largos” en el parque Simón Bolívar, en lo que los bogotanos han llamado “un ejercicio de extrema convivencia”.
Tan exitoso ha sido el modelo para la dinamización de la cultura en la capital colombiana, que el concepto hace años se extendió más allá del rock y ahora existe Salsa al Parque, Jazz al Parque y hasta Ópera al Parque. “Proyectos culturales y artísticos que se buscan emular en otras latitudes y por otras instituciones y que permiten a ciudadanos de todos los estratos, edades y nivel educativo, congregarse en los parques y espacios al aire libre para disfrutar de las diferentes expresiones musicales, en un ambiente de sana convivencia”, explica Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte, del Municipio.
Esa es la diferencia entre políticos fósiles, y líderes visionarios. La diferencia entre entender el mundo o preferir enrollarse en el prejuicio. La diferencia entre tener información, y tener miedo.
Mientras tanto aquí, datos publicados este domingo señalan que el 36% de los costarricenses podría no votar en las elecciones municipales de este 5 de diciembre. Que nadie diga que no le avisaron: si hay que poner en manos de un idiota hasta la selección de los espectáculos que podemos -y no podemos- ver, al menos a ese idiota escójalo usted.

El emprendedor de origen ecuatoriano y fundador de Hipertextual, el network de blogs más leído de la internet hispanohablante, será el encargado de cerrar la última sesión del “2do Congreso de Emprendimiento Web, TransCyberiano 2010”, en San José el próximo 5 de noviembre.
El TransCyberiano arranca el día 3 de noviembre. Durante las 3 jornadas, un amplio panel de expositores (empresarios, desarrolladores, emprendedores, académicos) repasará distintos aspectos teóricos y técnicos del emprendimiento de negocios en la web.
Eduarco Arcos es el creador de Alt1040, uno de los blogs en español más leídos del planeta. Desde 2005 creó y dirige la red Hipertextual, un network que incluye 16 blogs de gran popularidad, como Ecetia, Bitelia, AppleWeblog y CucharaSónica.

|+| Se ampliará